Uirapurú, nuestro epónimo Notas sobre la relación entre ideas y música

Resumen

El ensayo ofrece un análisis del poema sinfónico/ballet Uirapurú del
compositor brasileño Heitor Villa-Lobos (1887-1959), colocando el énfasis en la
relación entre ideas e imaginación sonora. El núcleo del análisis no es por completo
original; no podría serlo, existiendo, como existen, los notables estudios de varios
musicólogos brasileños, quienes en años recientes han vertido valiosos aportes para
la adecuada comprensión de la obra. La especificidad de nuestro ensayo tiene que
ver con llamar la atención sobre cierta “aptitud” de la música instrumental
académica programática para avanzar en el estudio del vínculo entre ideas e
imaginación sonora. Nos interesa, en particular, explorar la senda abierta por
Gastón Bachelard en sus bellos análisis sobre las características y modalidades de
la imaginación poética. La música programática “trabaja” para describir, narrar,
evocar. Este “trabajo” se realiza haciendo uso de medios específicos, parecidos
pero distintos a los que caracterizan las operaciones centradas en el lenguaje
verbal. El arte de la composición musical tributa a formas, tópicos y convenciones
culturales largamente madurados, los cuales remiten, a su vez, al plano de lo
imaginario ancestral-primordial. Sin embargo, lejos de adherir al apotegma según
el cual “la música habla por sí misma”, reivindicaremos la centralidad de la palabra
en la activación de la imaginación y en el “trabajo” con las ideas.